En fin 2023, que ce soit sur Facebook, Linkedin ou encore sur Instagram, de nombreuses marques (et influenceurs) ont remarqué une baisse de portée et d’engagement sur leurs réseaux sociaux. Une conséquence de canaux saturés par le nombre de contenus publiés à chaque instant. Alors quel type de contenu faut-il créer en 2024 pour pouvoir continuer à communiquer efficacement ? Suivez les 5 grandes tendances que nous allons vous présenter dans cet article pour pallier la baisse de vos statistiques sur vos réseaux sociaux.
1. Le dark social
En 2024, il est important de proposer du contenu partageable en privé. Pour ce faire, il faut que votre contenu corresponde si bien à votre audience cible, qu’elle le partagera avec ses connaissances en message privé.
Vous pouvez également proposer des expériences privées entre votre marque et ses clients, comme des groupes exclusifs ou des canaux de discussions privés.
La vidéo est, encore et toujours, le format roi sur internet. Mais en 2024, on s’attend à un allongement des vidéos verticales, qui vont tendre désormais à durer plusieurs minutes. Notez cependant, que même plus longues, les vidéos doivent être bien rythmées. L’internaute ne doit pas avoir le temps de s’ennuyer.
💡ASTUCE : Utilisez ces formats de préférence en 2024 : stories, vidéos verticales et diffusions en direct.
3. Le contenu utile
Que ce soit dans le but d’inspirer ou d’informer, le contenu doit avoir une véritable utilité pour votre audience. Les contenus vides ou narcissiques n’intéressent plus. Vous devez proposer du contenu à forte valeur ajoutée si vous voulez que les internautes s’intéressent à votre marque. Ne parlez pas de vous, mais de votre cible : de ses besoins, de ses attentes, et proposez-lui des contenus qui l’inspirent ou l’instruisent.
L’autre type de contenu que vous pouvez proposer à votre audience pour améliorer votre portée, est le contenu divertissant. Choisir l’angle du divertissement et de l’humour est une excellente idée en 2024 puisque « faire rire » ou « divertir », c’est créer un lien émotionnel avec votre audience, qui saura s’en rappeler au moment de choisir entre vos concurrents et vous.
💡 ASTUCE : Attention, tous les types d’humour et de divertissement ne conviendront pas à votre marque, ni à votre cible, à vous de trouver celui qui correspond.
5. Le contenu généré par les utilisateurs (UGC)
Ce dernier type de contenu tendance souligne un besoin d’authenticité. Avec un UGC, on fait parler le consommateur directement, au lieu de parler en tant que marque. Et quoi de mieux que l’avis d’un consommateur pour convaincre un autre consommateur ? Les contenus de ce type vous permettent de jouer sur l’identification de votre audience avec le créateur de l’UGC.
💡 ASTUCE : Il existe maintenant de nombreux freelances spécialisés dans la création d’UGC.
Conclusion
Il semble clair que la base des tendances de contenu pour 2024 est la même : il faut bien connaître son audience cible. En ayant une idée claire de votre cible, il sera très facile pour votre marque de créer des contenus utiles, divertissants et partageables pour booster vos réseaux sociaux.
Les réseaux sociaux : Mode d’emploi pour le créateur de contenu
Grâce aux réseaux sociaux, il est possible d’atteindre des milliers de personnes en simultané avec ses publications en cliquant sur le bouton « Publier ». Cependant, atteindre les résultats qu’on avait en tête n’est pas toujours aussi facile. C’est pourquoi nous vous présentons une nouvelle série d’articles contenant nos meilleures astuces pour utiliser les réseaux sociaux en tant que créateur de contenu. Prochain décryptage ? Comment promouvoir du contenu sur LinkedIn.
Pourquoi utiliser LinkedIn pour promouvoir du contenu ?
Si vous considérez surtout LinkedIn comme un lieu de recherche d’offres d’emploi, détrompez-vous ! Au cours des dernières années, le réseau social inventé pour les professionnels a ajouté de nombreuses nouvelles fonctionnalités ainsi que de nouveaux outils conçus spécialement pour le partage de contenu. Bien qu’il ne s’agisse pas de la plus grande plateforme sociale, les 810 millions d’utilisateurs de LinkedIn représentent un public particulièrement intéressant composé de cadres, d’entrepreneurs et d’employés.
C’est pourquoi LinkedIn est devenu un réseau clé pour la diffusion de contenus numériques B2B. En d’autres termes, les entreprises qui vendent leurs produits ou services à d’autres entreprises veulent être présentes sur LinkedIn. C’est le premier réseau social pour les spécialistes du marketing B2B ayant une stratégie de contenu. Une étude récente a révélé que 95% des entreprises ont déclaré publier des articles non-sponsorisés sur LinkedIn. (Plus axé sur le B2C ? Continuez à lire : des spécialistes du marketing B2C utilisent également la plateforme).
Depuis que 30 millions d’entreprises ont rejoint LinkedIn, les influenceurs B2B ont pris beaucoup d’importance. Aussi appelés « leaders d’opinion », ces utilisateurs peuvent attirer un large public vers leurs réflexions sur les tendances, les outils et les idées dans le monde des affaires. Réfléchissez à la meilleure façon de participer à la conversation en atteignant les bons lecteurs grâce à vos publications numériques, des brochures aux livres blancs. Ensuite, préparez-vous à promouvoir du contenu avec LinkedIn.
Choisissez le bon format
Le premier choix que vous devrez faire lorsque vous publierez votre contenu sur LinkedIn est le format à utiliser. Comme LinkedIn propose des options différentes de celles de la plupart des autres réseaux sociaux, cela peut être un peu plus compliqué que d’habitude. Par exemple, les profils personnels et les pages professionnelles n’offrent pas les mêmes possibilités de publication.
Si vous postez depuis une page commerciale pour promouvoir du contenu avec LinkedIn, vous aurez trois choix principaux. Vous pouvez créer un message de lien classique, d’image ou de document.
Liens
Le post de lien est idéal pour partager vos contenus de vente (en vue de générer des prospects) comme vos publications numériques professionnelles présentes sur Calaméo. Qu’elles soient intégrées à une page de renvoi ou prêtes à être consultées dans notre liseuse en plein écran, vos publications peuvent bénéficier de lecteurs provenant de LinkedIn.
Image
Le post d’image contiendra un fichier .jpg ou .png, ainsi que votre message. Pour ajouter une image tout en incluant un lien dans votre mise à jour, saisissez d’abord le texte du message et le lien. Ensuite, LinkedIn sélectionnera une sélection d’images à partir de votre lien pour les utiliser dans votre post. Choisissez l’image que vous préférez et cliquez sur Poster !
Partage de document
Le partage de document vous permet de publier un fichier PDF entier dans un post LinkedIn. Les lecteurs pourront visualiser votre document sans jamais quitter leur fil d’actualité, ce qui signifie que vous pouvez partager des contenus plus complexes directement dans le fil d’actualité.
Si vous postez à partir d’un profil personnel, vous avez également accès à la fonctionnalité Articles de LinkedIn. Le format des articles est similaire à celui d’un billet de blog : plus long que les textes qui accompagnent les posts lien, image et partage de documents. Cependant, ils ont une portée plus limitée qu’une publication numérique.
En bref, le format d’affichage qui vous convient le mieux dépendra de la raison pour laquelle vous souhaitez promouvoir du contenu avec LinkedIn. Par exemple, les articles et les images peuvent vous aider à trouver de nouveaux adeptes et à créer une audience sur la plateforme. Toutefois, les posts de liens vers vos publications numériques peuvent être plus efficaces pour attirer des prospects et des clients.
Optimisez votre message
En plus du fait que les utilisateurs sont des professionnels, les spécialistes du marketing aiment LinkedIn pour son taux d’engagement généralement élevé pour les posts natifs. Environ 1 à 2 % des personnes qui voient votre mise à jour vont la commenter, cliquer, réagir ou la partager. Pour comparaison, les taux d’engagement sur Facebook et Twitter ne représentent qu’environ la moitié de ce chiffre : 0,50 % à 1 %.
Mais qui de mieux que LinkedIn pour vous dire ce qui peut favoriser la portée d’un post sur LinkedIn ? Avant tout, c’est l’engagement qui compte. Pour promouvoir efficacement du contenu sur LinkedIn, il est essentiel d’amener vos abonnés (et leurs abonnés) à réagir à vos messages.
Que pouvez-vous donc faire concrètement pour améliorer l’engagement de vos posts ? Il existe de nombreuses façons de le faire, mais le conseil le plus courant est de se concentrer sur le texte de vos posts. Pour chaque type de format de posts, vous pourrez inclure un texte de 700 caractères maximum. Utilisez cet espace pour vous adresser à votre public ! Expliquez-leur pourquoi ils doivent cliquer, demandez-leur ce qu’ils pensent, racontez-leur une histoire à propos de votre contenu. Pour finir, ajoutez quelques hashtags bien choisis pour rendre votre message plus facile à découvrir.
Objectif : conversion
Une fois que vous avez commencé à partager sur LinkedIn, vous pouvez commencer à évaluer les types de contenu que vous aimeriez le plus mettre en valeur. Pour de nombreuses entreprises orientées vers le B2B, le marketing de contenu en ligne avec des guides, des études de cas, des livres blancs et autres est devenu un moyen important de trouver de nouveaux clients. Et vous voudrez savoir dans quelle mesure ces publications numériques sont performantes.
LinkedIn fournit un certain nombre de statistiques utiles sur vos mises à jour, qui sont visibles par les administrateurs de pages d’entreprise dans leur onglet « Statistiques ». En plus d’obtenir des informations précieuses sur votre public, vous pouvez vérifier la portée, les clics et le taux d’engagement global de vos posts. Malheureusement, il n’existe pas de détails plus précis sur les publications numériques que vous avez partagées. En d’autres termes, même les partages de documents ne contiendront pas de données sur le nombre de vues dudit document.
Par conséquent, vous pouvez gagner sur les deux tableaux en faisant la promotion de votre contenu vente et marketing avec Linkedin. Créez un post sur une publication numérique intégrée à votre site web où un formulaire pop-up peut générer des prospects. Ou enrichissez le catalogue de votre entreprise avec des liens Shopping, puis partagez-le pour soutenir les ventes. Vos publications numériques sur Calaméo sont accompagnées de statistiques avancées qui vous aident à approfondir l’engagement de votre public.
C’est parti !
Maintenant que vous avez tous les détails sur la façon de promouvoir votre contenu avec LinkedIn, il est temps de transformer vos documents en ligne en formidables publications numériques. Créez votre compte Calaméo gratuit dès aujourd’hui et découvrez ce que l’édition numérique peut faire pour vous !
Cela n’a pas pu vous échapper, en graphisme on retrouve la couleur bleue partout. Eh oui, c’est même la couleur la plus utilisée dans les logos ! Alors, du turquoise au saphir, en passant par le cobalt et l’azur : comment expliquer l’omniprésence du bleu dans le design graphique ?
Voici un rapide sommaire des thèmes que nous allons aborder dans cet article :
Redéfinissons tout d’abord la couleur bleue avec exactitude.
Le bleu : une simple couleur primaire ?
On l’apprend très tôt : le bleu est une couleur primaire. Cependant ce n’est pas aussi simple que cela. Si dans la synthèse additive (ou RVB pour Rouge, Vert, Bleu), qui est utilisée pour définir les couleurs diffusées par tous nos écrans, le bleu est effectivement une couleur primaire ; c’est plus précisément la teinte cyan (un bleu-vert) qui est la teinte de bleu primaire dans l’imprimerie (qui utilise la synthèse soustractive ou CMJN pour Cyan, Magenta, Jaune, Noir).
Le bleu à plus d’une teinte à son arc
Le bleu est composé de centaines de teintes : c’est un champ chromatique qui regroupe un grand nombre de nuances se situant entre le vert et le violet.
Bien que le bleu soit considéré comme une couleur froide (par opposition au rouge chaud), les teintes de bleu peuvent être plus ou moins chaudes selon leurs sous-tons. Les sous-tons ce sont les couleurs secondaires mélangées à votre bleu : un peu de vert va donner un bleu canard par exemple.
De plus, la saturation va également jouer un rôle important : d’une teinte terne (bleu-gris) vers une teinte pêchue (bleu franc). Pour finir, c’est aussi la luminosité qui va déterminer votre teinte de bleu : d’une teinte profonde et foncée comme le bleu nuit, vers une teinte claire comme le bleu ciel.
Ainsi, si vous aviez l’habitude de considérer le bleu comme votre couleur préférée, vous êtes en réalité très imprécis, car comme nous venons de le constater, le champ du bleu est très étendu : vous n’aimez sûrement pas autant le bleu marine que le bleu pastel ou le bleu électrique !
💡ASTUCE : Vous avez le choix ! Soyez créatifs quand vous choisissez une teinte de bleu, ne reprenez pas une nuance trop proche de celle de vos concurrents.
Bleu et civilisations : histoire et perceptions
Maintenant que nous avons bien redéfini la couleur bleue, commençons à répondre à notre problématique sur l’omniprésence de cette couleur dans le graphisme en nous attardant un petit moment sur son histoire et son rapport aux civilisations passées et actuelles.
Petite histoire de la couleur bleue
La naissance du « bleu »
Cela va peut-être vous surprendre, mais le bleu ne serait né qu’au Moyen-Age. Avant cela, on n’avait défini ni son nom, ni son concept. En d’autres termes, le champ chromatique du bleu n’était pas une notion qui existait à cette époque-là pour l’être humain. Cela ne veut pas dire qu’il n’existait pas d’objets bleus, mais juste qu’on ne considérait pas le bleu comme une couleur à part entière. Tout ce qui était bleu était décrit avec les couleurs qui existaient alors, comme une teinte de rouge ou de blanc. C’est très difficile à concevoir à notre époque !
Une histoire de pigments
Le bleu se retrouve peu dans la nature, les pigments bleus naturels sont donc rares. En effet, les seuls pigments bleus naturels proviennent de l’indigotier (un végétal), du pastel (un autre végétal) et du lapis-lazuli (un minéral).
Rapidement, les civilisations ont donc créé des pigments bleus synthétiques. Le premier d’entre eux a été inventé par les Egyptiens dans l’antiquité, nommé le Bleu Egyptien. Le bleu de Prusse, le bleu cobalt et le bleu de phtalocyanine sont quelques autres exemples de pigments synthétiques bleus.
Il est intéressant de noter que si le bleu n’avait pas encore de nom, l’être humain semblait déjà fasciné par cette couleur au point d’essayer d’en créer des pigments.
Bleu et perceptions
Perceptions du passé
A notre époque, le bleu est une couleur qui fait partie de notre quotidien, cependant cela n’a pas toujours été le cas. Dans la Rome antique, le bleu était méprisé. Symbole de ridicule ou associé aux barbares : il n’était pas question de porter du bleu.
A partir du Moyen-Age, la couleur prend une connotation divine et on la retrouve sur de nombreuses œuvres d’art religieuses. On comprendra alors qu’elle devienne également la couleur de la monarchie (de droits divins) un peu plus tard.
Finalement, au XXe siècle c’est toute l’humanité qui adopte le bleu avec la mode du blue jean.
Perceptions actuelles
Comme nous venons de le comprendre, selon les époques et les cultures, le ressenti, les sentiments et les connotations associés aux couleurs ne sont pas les mêmes. Prenons le temps d’étudier quelques perceptions actuelles du bleu.
En français, on dit « être fleur bleue » ou encore « avoir une peur bleue », en anglais on peut avoir un sentiment de déprime « to feel blue ». Ainsi, rien que par le langage, le bleu peut nous évoquer plusieurs images différentes.
Voici quelques exemples des différentes perceptions associées au bleu :
Perceptionsuniverselles actuelles
la confiance
la sécurité
l’éternité
le calme
la paix
la liberté
la nostalgie
Perceptions culturelles précises
la noblesse, la royauté : bleu roi, « avoir le sang bleu » (en français)
les ouvriers : « cols bleus », en opposition aux « cols blancs » des employés de bureau
💡ASTUCE : Bien que les ressentis communément associés à la couleur bleu soient le calme et la confiance, il est toujours indiqué de vérifier la perception de chaque teinte que vous comptez utiliser dans vos communications par rapport à votre cible et à sa culture.
Le bleu dans l’art
Nous ne pouvions pas parler du bleu dans le graphisme, sans évoquer d’abord le bleu dans l’art. En effet, c’est dans l’art que le graphisme puise toute son inspiration. Le bleu est une couleur que l’on retrouve dans beaucoup d’œuvres : de La nuit étoilée de Van Gogh à La Grande Vague de Kanagawa de Hokusai, en passant par le Colored Mona Lisad’Andy Warhol.
Ainsi, même si nous n’allons citer que quelques exemples intéressants de l’utilisation du bleu dans l’art ci-dessous, sachez qu’il en existe de nombreux autres.
Le jardin Majorelle
Connaissez-vous ce jardin marocain dont les murs et la villa sont peints dans une teinte bleue, proche du cobalt ? C’est devenu un lieu très connu grâce à sa singularité.
Son propriétaire dans les années 30, le peintre français Jacques Majorelle, est inspiré par Marrakech et crée une villa accompagnée de son jardin botanique. Mais il ne s’arrête pas là, il crée également le « bleu Majorelle » et décide d’en peindre les murs de sa villa.
Ce jardin est une grande source d’inspiration pour les artistes et les créatifs par la suite, notamment pour Yves Saint-Laurent.
💡 A RETENIR: Le bleu peut être utilisé de façons audacieuses, inédites, inattendues et inspirantes.
Yves Klein : le bleu IKB
Attardons-nous maintenant sur un autre inventeur du bleu : Yves Klein. Il est le créateur du bleu IKB, ou International Klein Blue, une teinte proche du bleu outremer. C’est un artiste plasticien qui a utilisé son invention, l’IKB, dans de nombreuses œuvres, notamment en monochrome, c’est-à-dire en n’utilisant que cette teinte.
💡 A RETENIR: L’utilisation du bleu comme marque de fabrique : un bleu unique qui vous rend reconnaissable.
Picasso : la Période Bleue
Notre dernier exemple intéressant de l’utilisation du bleu dans l’art est la Période Bleue de Picasso de 1901 à 1904. Profondément touché par la mort d’un proche, le jeune peintre s’est mis à peindre dans des teintes de bleu pour exprimer son chagrin.
💡 A RETENIR : Les couleurs permettent de relayer des messages et d’exprimer des sentiments.
Le bleu dans le design graphique et l’identité visuelle des marques
Après notre grand panorama théorique sur la couleur bleue qui, nous l’espérons, aura su vous convaincre de son importance ; passons à une étude de la pratique : comment le bleu est-il utilisé par les marques ? Et comment bien l’utiliser dans votre identité de marque et par extension, dans vos publications numériques sur Calaméo.
Puisque le bleu est la couleur préférée du monde entier, il paraît évident que son utilisation dans vos designs est une bonne idée, puisqu’elle va plaire à une très grande partie de vos clients et prospects. De plus, on associe beaucoup de positif à cette couleur : la confiance, la paix, le calme. Votre marque sera donc associée à ces qualificatifs instantanément.
Ainsi, rien que par l’utilisation du bleu dans votre charte graphique le public aura une perception positive de votre marque.
Pour l’expérience utilisateur
Dans le design graphique, il est important de s’attarder sur l’expérience utilisateur et de faire en sorte qu’elle soit la plus agréable possible pour tous. Le bleu étant la couleur la moins altérée par les troubles de la vision des couleurs, c’est un bon choix de couleur pour votre charte graphique.
Exemples de chartes graphiques utilisant le bleu
Pour vous aider à bien utiliser le bleu dans votre identité visuelle et dans vos communications, voici quelques exemples intéressants de l’utilisation du bleu dans des chartes graphiques et les bonnes idées à reprendre.
Ikea : reconnaissable entre tous
Comment passer à côté de l’exemple d’Ikea, deux couleurs fortes qui tranchent et qui donnent une identité visuelle unique et reconnaissable. C’est sûrement le seul magasin de meubles que vous pourrez reconnaître de loin, où que vous soyez dans le monde, grâce à son revêtement extérieur bleu et à son enseigne à lettres jaunes.
💡 A RETENIR : l’association de deux couleurs fortes qui contrastent fortement, comme des couleurs complémentaires par exemple : associez le bleu à des tons orangés ou jaunes.
Ces couleurs si distinctives ont été choisies pour refléter celles du drapeau Suédois. Ce choix renforce l’identité de marque d’Ikea, qui insiste sur son origine : des noms des produits jusqu’aux types de plats proposés dans leurs restaurants, en passant par leur charte graphique.
💡A RETENIR : l’utilisation de couleurs spécifiques pour renforcer votre identité de marque.
Les grands acteurs du web : presque toujours des teintes de bleu
Sur internet, presque tous les logos sont essentiellement bleus. Vous pouvez en voir quelques exemples ci-dessus. Ce qui au début était peut-être un choix stratégique semble s’être transformé en tendance. On peut imaginer que le choix du logo bleu des premières entités sur internet traduisait l’envie d’avoir une image de stabilité et de confiance dans ce nouveau monde virtuel qui paraissait éphémère. Les logos bleus sont maintenant couramment associés aux entreprises de l’informatique et du web.
💡A RETENIR : étudiez vos concurrents et leurs chartes graphiques : s’ils utilisent tous les mêmes codes, il peut y avoir une raison.
Calaméo : le bleu pour souligner
Pour finir, nous tenions à vous parler de notre utilisation du bleu. En effet, bien que le bleu ne soit pas notre couleur principale et qu’elle n’apparaisse pas dans notre logo, nous en avons tout de même une utilisation bien définie. Le bleu nous sert à souligner et faire ressortir les messages importants. Comme vous pouvez l’observer sur notre blog, les liens sont en bleu et ressortent bien.
💡A RETENIR : vous pouvez utiliser une teinte de bleu dans votre charte graphique sans que cela soit une couleur principale. N’hésitez pas à lui donner une fonction précise.
Ainsi, le bleu est utilisé par beaucoup de marques dans leur identité visuelle et il assure des fonctions différentes dans les chartes graphiques de chacune. De couleur principale à couleur d’accent, il s’agira de trouver la meilleure façon d’incorporer cette couleur incontournable dans votre charte graphique pour qu’elle complète votre marque et son identité.
Le bleu est une couleur fascinante : que ce soit par son histoire, ses nombreuses utilisations dans l’art, ou encore par toutes les différentes connotations qui lui sont associées. C’est pour cette raison que le bleu a su s’imposer comme une couleur incontournable dans le design graphique.
N’hésitez pas à y avoir recours dans votre identité visuelle de marque et dans vos publications numériques. Le bleu utilisé avec ingéniosité, dans une nuance originale ou en association avec des teintes inhabituelles, saura vous démarquer tout en vous rendant inoubliable.
